Çocuklar için sunum: sonbahar çiçeklerinin çizimi. Çiçek çizimi (sunum). Çiçeklerin anlamı. Hangi çiçekler verilecek

Bu sunumda guajla çalışmanın tekniklerini, yöntemlerini ve tekniklerini öğrenecek, aynı zamanda çağdaş sanatçıların eserleriyle de tanışacaksınız. Ayrıca sanatçı Michael Sanders'tan manzara resmi üzerine ustalık dersi alabilirsiniz. Ve şimdi biraz boya tarihi. Guaj (Fransız Guajı, İtalyan guazzo sulu boya, sıçrama), normal sulu boyadan daha yoğun ve daha mat bir sulu boya türüdür. Fransız İtalyan suluboyası Bu boyayı yaratma tekniği çok fazla olmasına rağmen, terim ilk olarak 18. yüzyılda Fransa'da ortaya çıktı. 16. yüzyılda Avrupa'da 18. yüzyılda Fransa'da kullanıldığından daha eski.

BOYA VE TARİHİ Ortaçağ'da guaj boyayla kitap minyatürleri yapılırdı. Rönesans döneminde sanatçılar guaj tekniğini eskizler, kartonlar ve diğer hazırlık çalışmalarının yanı sıra portre minyatürleri için kullandılar. Orta Çağ, karton portre minyatürlerinin Rönesans dönemi Rusya'da, World of Art derneğinin sanatçıları büyük resimler yaptı. guaj şövale çalışmaları, tiyatro sahnesi çizimleri, kostümler, posterler, dekoratif nitelikleri kullanılarak.

Bu boya renkli kağıt üzerinde de harika görünüyor. Vincent Van GoghVincent Van Gogh. Asulum'daki Koridor (pembe kağıt üzerine siyah tebeşir ve guaj) Guaj, ünlü eski ustalar - Rubens, Van Dyck, Dürer tarafından kullanıldı. Rubens Peter Paul ()

Bunu yapmak için, sayfayı kalın bir şekilde guajla boyarız ve karışık yaklaşık renkleri kullanabilirsiniz. Bu şekilde daha da güzel olacak. Daha sonra ıslak guajın üzerine plastik film sürüp kıvrımlar oluşturuyoruz. Film yaklaşık on dakika kadar kağıt üzerinde bırakılmalıdır; hemen çıkarırsanız boya tekrar yayılacak ve etkisi kaybolacaktır.

GUACHA İLE ÇALIŞMA TEKNİKLERİ Aşağıda tartışılan tüm teknikler guaj için mükemmel şekilde uygulanabilir. Bu tekniklerin her birinde bir parça kağıt üzerinde ustalaşmak ve ancak daha sonra bunu resminize uygulamak en iyisidir. Her tekniği deneyin, farklı boya tutarlılığını, farklı fırçaları ve araçları deneyin; bunları en etkili şekilde nasıl kullanacağınızı öğrenmenin tek yolu budur.

ISLAK ÜZERİNE ISLAK Bu teknik, sulu boyalarla çalışan herkese tanıdık gelir ve genellikle bulutları veya sisli puslarla kaplı bir arka planı tasvir etmeniz gerektiğinde kullanılır. Islak-ıslak çalışarak boyayı normalden biraz daha fazla sulandırıp kağıda sürmeli ve üzerine inceltilmiş farklı renkteki boyayı hızla eklemelisiniz.

KURUDA KURUDA Bu teknik, bir figürü net hatlarla ve rengi solmadan boyamanız gerektiğinde iyidir. Aynı zamanda resimde tek tek fırça darbeleri görünür durumda kalır. Bu, guajla çalışmanın klasik tekniklerinden biridir ve onun yardımıyla gerçekten harika sonuçlar elde edebilirsiniz. Yan yana veya üst üste uygulanan çok renkli, net şekilli boya darbeleri özellikle etkileyici görünüyor. Guaj opak olduğundan, açık boyayı koyu boyanın üzerine uygulayabilirsiniz veya bunun tersi de geçerlidir.

MASKELEME Maskeleme, özellikle sulu boya kağıdı üzerinde şaşırtıcı efektler yaratabilir. Bu yöntem, bileşimin beyaz kalması gereken alanlarının bir maskeleme sıvısı tabakasıyla ön kaplanmasından oluşur. Maskeleme sıvısı kuruduktan sonra üzerini guaj boyalarla güvenle boyayabileceğiniz ince, neme dayanıklı bir film oluşturur. Boya kuruduğunda, bir maskeleme sıvısı filmi ile birlikte parmakla silinir ve ardından bir kağıt üzerinde net beyaz çizgiler belirir.

AYDINLATMA HAKKINDA Bu teknik, boyaların belirli özelliklerine dayanmaktadır; bunların çoğu, tabana uygulanan boyanın nemli bir bezle silinmesiyle hafifletilebilir, ardından boya soluklaşacaktır. Aynı yöntemi kullanarak boyayı tablodan tamamen çıkarmak mümkündür. Boyaya batırılmış bir bezle, şablonları kullanarak bir kağıt üzerinde şekiller de oluşturabilirsiniz. Örneğin, yeşillik çizmek için bir kağıt şablonu kullanabilirsiniz. Bir kağıt parçasından bir yaprağın negatif silüetini kesin, şablonu tabana yerleştirin ve üstüne boyaya batırılmış bir bezi dikkatlice çizin.

GUBKA Dokusu herhangi bir resimde, özellikle de ön planın dokusunda önemli bir rol oynar. Benekli bir doku genellikle bir veya daha fazla boyaya batırılmış doğal bir sünger kullanılarak oluşturulur. Bu özellikle engebeli zemini, kalın çimi veya bitki örtüsünü simüle etmede başarılı olabilir. Bir süngerin yanı sıra, birkaç kez katlanmış bir oluklu kağıt veya karton şeritle de doku oluşturulabilir ve çok alışılmadık ve beklenmedik etkiler ortaya çıkar.

GRAFİTO İLE Bu tekniğin özü, ıslak boyayı keskin bir çubukla veya bıçağın ucuyla çizerek alttaki boya katmanını ortaya çıkarmaktır. Guajla çalışırken, sgraffito'yu olabildiğince çabuk tamamlamalısınız - üst boya katmanını uyguladıktan sonra kelimenin tam anlamıyla birkaç saniye içinde, çünkü guaj, yağlı boyaların aksine neredeyse anında kurur. Sgraffito tekniğini kullanarak, resmin ön planında en iyi görünen, çok güzel, sıradışı dokular oluşturabilirsiniz.

ÖNE ÇIKAN NOKTALAR Bu teknik sgraffito tekniği ile ilgilidir. Ayrıca ıslak boyayı tabandan çıkarmak için sivri uçlu aletler kullanır. Ortaya çıkan çöküntüler daha sonra farklı renkteki boyayla doldurulur. Bu teknik özellikle büyük ölçekli yapraklardaki damarları tasvir etmek, bir ağaca ince dallar ve düğümler eklemek ve su yüzeyine dalgalar uygulamak için kullanışlıdır. Guajın çok çabuk kuruduğunu unutmayın, bu nedenle bir baz boya katmanı uygulamaya başlamadan önce ihtiyacınız olan her şeyi önceden hazırlayın.

Sıçrama Bu tekniği kullanarak yoldaki çakıl taşlarını, nehir çakıl taşlarını, yaprakları ve benzerlerini boyayabilirsiniz. Küçük bir boya fırçası (tercihen yeni ve yalnızca guajla çalışacak şekilde tasarlanmış, ancak kuruyan yağ veya su bazlı boyalarla çalışmak üzere tasarlanmış olmayan) guaj püskürtmek en iyisidir. Fırçanızı boyayla iyice doldurun, kılları geri çekin (boyamadan uzağa) ve ardından hızla bırakın. Kıllar ileri doğru fırlayacak ve üzerlerinden küçük bir boya damlacıkları bulutu uçacak. Resmin tamamını sıçratmamak için gazeteden veya gereksiz bir kağıt parçasından kesilmiş bir kağıt maske yapın ve resmin sıçramaması gereken kısmını kapatın.

Ve hatta kalemler. Sunumda sunulan guajla çalışma yöntem ve teknikleri pratikte kesin olarak belirlenmiş seçenekler değildir. Deney yapın ve kendi benzersiz tarzınızı bulacaksınız! Farklı dokulara sahip kağıtlarla, diğer çizim malzemeleriyle ve araçlarla denemeler yapın. Ve belki de adınız güzel sanatlar tarihine geçecek. Size yaratıcı başarılar diliyorum!

Usta sınıfı. Manzara. Bu, guaj kullanmanın temel tekniklerini kolayca öğrenebileceğiniz çok basit bir manzaradır. İhtiyacınız olacaklar: 420 x 295 mm ölçülerinde bir tabaka krem ​​​​veya sarı karton. Kalem 2B. Boyalar: mavi, limon sarısı, kızıl, yanık sienna ve beyaz. Hake fırçası 2,5 cm, yuvarlak fırçalar b ve 12, küçük boya fırçası. Kağıt havlu. 1. Karton üzerine arsanın kalem taslağını yapın.

2. Gökyüzünü bir hake fırçası ve beyaz ile bir damla mavi boya ve bir damla yanık sienna karışımı kullanarak hafif gri bir renk tonu verecek şekilde boyayın. Karışıma biraz daha mavi boya, bir damla kızıl ekleyin ve arka plandaki tepeleri bu boyayla boyayın. 3. Badanaya limon sarısı ve mavi, ayrıca bir miktar yanık sienna ekleyin ve bu gri-yeşil boyayı resmin geri kalanına ince bir tabaka halinde uygulayın.

4. Ön plandaki alanlar için aynı renkleri yeşil boyaya karıştırın, ancak bu sefer içindeki yanmış sienna miktarını artırarak karışımı daha koyu ve daha sıcak hale getirin. Resmin ön planını boyayın, ardından yol boyunca uzanan yamaçlara hake fırçasının açısıyla birkaç çapraz yanık sienna vuruşu ekleyin. 5. Limon sarısı boyayı mavi boya ve yanık sienna ile karıştırın, bir damla beyaz ekleyin ve evin arkasından geçen koyu yeşil çiti boyayın. Not Yeni karışımın eski boya kalıntısıyla bozulmasını önlemek için fırçalarınızı düzenli olarak yıkadığınızdan emin olun. Suyu mümkün olduğunca sık değiştirin!

6. Yolu boyamak için yanmış sienna'dan sıcak gri boyayı, mavi boyayı ve beyazı karıştırın. Boyayı, fırçanın eğimli açısıyla gevşek, düzensiz darbelerle uygulayın ve alttaki boya katmanının bireysel vuruşların arasından görünmesini sağlayın. Yol, resmin boşluğuna doğru ilerledikçe, karışıma yavaş yavaş beyaz ve mavi boya ekleyin, bu da havadar bir perspektif oluşturmanıza yardımcı olacaktır. Güneşin aydınlattığı taş duvarın üst kısmını ve gölgede kalan evin sağ tarafını aynı boyayla boyayın.

7. Taş duvarın karanlık kısmını, yanmış sienna ile mavi boya ve bir damla koyu kırmızı karışımıyla, ancak beyaz olmadan boyayın. Bazı yerlerde, koyu vuruşlar arasında, açık renkli boyanın alt tabakası parlayarak düzensiz bir duvar deseni oluşturmalıdır. Sağa doğru ilerledikçe karışıma daha fazla mavi boya ekleyin, böylece taş duvar uzaklaşıyormuş gibi görünecektir. Evin kendisine yaklaştığınızda boya tonunu hafifletmek için karışıma biraz beyaz ekleyin. 8. Soluk kahverengimsi sarı bir renk oluşturmak için limon sarısı boyayı, yanık sienna'yı ve beyazı karıştırın. Yolun sağdaki güneşli eğimini bu boyayla kaplayın. Bu durumda boya yarı saydam hale gelecek kadar ince seyreltilmelidir. Eğimin tepesine ve resmin ön alt kenarına doku eklemek için aynı karışımı kullanın. Bu durumda doku, resmin istenen alanlarına fırçalamanız gereken neredeyse kuru bir fırça kullanılarak oluşturulur.

9. Elinize bir hake fırçası alın ve fotoğrafta gösterildiği gibi kıllarını havalandırın. Taş duvar boyunca büyüyen çimleri boyamak için bu şekilde konumlandırılmış fırçayı kullanın. Bu, bir damla mavi boya ve badana ile limon sarısı boya karışımı ile yapılmalıdır. 10. Limon sarısı boyayı, mavi boyayı ve beyazı karıştırın ve renge çeşitlilik katmak için kenar boşluklarını fırçalayın. Fırça darbelerinin yönü, dünyanın doğal eğimlerinin yönü ile örtüşmelidir. Fırça 12'ye geçin ve yolun sol tarafına mavi, yanık sienna ve beyazdan oluşan koyu gri bir karışımla bir gölge çizin. Karışıma biraz daha mavi boya ekleyin ve taş duvarın altındaki gölgeyi boyayın.

11. Çorak arazideki uzaktaki duvarı ve kayaları kırık çizgiler kullanarak mavi-gri boyayla boyayın. Ana duvardaki birkaç taşı boyamak için aynı boyayı kullanın ve ardından çatının gölgeli tarafını boyayın. Karışıma kahverengimsi bir renk vermek için yanmış kereste ekleyin ve yoldaki taşları ve ön plana daha yakın olan kayaların gölgelerini boyayın.

12. Beyaz boyaya sıcak bir ton vermek için beyazı bir miktar yanık sienna ile karıştırın, fırça 6'yı alın ve kulübenin ışıklı tarafını boyayarak tam taslağını yeniden oluşturun. Kapıdaki yuvaları ve uzantının çatısına düşen ışığı çizin. Ahırı evin soluna yazın. Kızıl, limon sarısı boya ve badanayı karıştırıp çatıyı bu paslı renkle boyayın, ardından çitin üzerinde yükselen sütunları da aynı boyayla boyayın. Sütunlar hafifçe içe doğru çevrilmeli, ardından izleyicinin bakışını resim alanının derinliklerine yönlendirecektir. Çitin üzerindeki direklerden sarkan telin ayrı bölümlerini çizin. Hala aynı fırçayı ve koyu gri boyayı kullanarak evin gölgeli tarafındaki pencere açıklıklarını boyayın.

13. Turuncu boyayı limon sarısı boya, koyu kırmızı ve beyazdan karıştırın. Kağıt peçeteler kullanarak, ön plandaki yolun yalnızca sol tarafı açık olacak şekilde resmi maskeleyin. Bir boya fırçası alın ve seçilen alana boya püskürtün. Biten boyama. Son adım olarak, sütunları ve duvar duvarının sol tarafını vurgulamak için beyaz ve bir miktar yanık sienna dokunuşu ekledim. Ayrıca sanatçı, ön planda yer alan kayaların sol tarafına ve patikaya da vurgular uygulamıştır. Ana sunum sayfasına gidin

Muhteşem güneş: Bu güneşin yüz penceresi var, O pencerelerden dışarı bakıyor Yüzlerce küçük karga.

Ayçiçeği çiçeğinin görüntüsüne çekirdekten başlıyoruz: büyük sarı bir daire çizin.

Ayçiçeği yaprakları oldukça incedir ve uzun bir şekle sahiptir. Düşmelerini önlemek için üst, alt, sağ ve sol kısımlarını tasvir etmeye başlıyoruz.

Çevremizdeki dünya çok renklidir. Bu nedenle ilk yapraklara biraz kırmızı ekleyebilirsiniz, bu da onlara turuncu bir renk verecektir.

Sarı yapraklara biraz yeşil boya karıştırın.

Turuncu ve açık yeşil yaprakların arasına daha sarı olanları ekliyoruz.

Ayçiçeği çiçeği, geniş yaprakları yanlara yayılmış, kalın, masif yeşil bir sapın üzerinde durur.

Çiçeğe "uyum sağlamak" için yeşil yapraklara biraz sarı boya ekleyin.

Çiçeğin kurutulmuş ortasını tohumlarla süsleyin. Önce tohum çemberinin kenarlarında, sonra ortasında olgunlaşmaya başlarlar. Buna göre kenardaki siyah noktalar olgunlaşmış tohumlardır, beyaz olanlar ise henüz olgunlaşmamıştır.

Çiçeğin, gövdenin ve yaprakların etrafındaki hafif "atlama" hareketlerini kullanarak beyaz boyayı mavi ekleyerek uygulayın. Bu şekilde oluşturulan arka plan canlı ve dinamik hale gelir.

Damarları yaprakların üzerine çiziyoruz - ayçiçeğimiz hazır!

Uzun ince sap. Üstte kırmızı bir ışık var. Ve bir fener gibi yanıyor, Bu parlak kırmızı gelincik!

Tohumlarla dolu haşhaş kutusu.

Haşhaş çiçekleri, yalnızca dört yaprakları olmasına rağmen büyüktür. Gelecekteki çiçeğin ortası olan bir kağıdın herhangi bir yerine kırmızı bir nokta koyarak çalışmaya başlıyoruz. Daha sonra kalp şeklinde yaprakları kırmızı veya koyu kırmızı renkte çizeriz. Bunları dikkatlice boyayın.

Etrafımızdaki dünyanın renkli olduğunu unutmamalıyız. Bu nedenle yaprakların dış kısmına biraz sarı boya ekleyebilirsiniz. Artık haşhaşımızın yaprakları parıldamaya başlayacak.

Haşhaş çiçeğiyle karşılaştırıldığında sapları çok kırılgan görünür. Saplar çiçek kaplarının "ağırlığı" altında bükülebilir. Saplardan birine tohumların olgunlaştığı bir haşhaş kutusu ekleyebilirsiniz.

Artık çalışmamızı haşhaş tohumlarının üzerinde tuhaf bir şekle sahip olan yapraklarla tamamlayabiliriz - bunlar düzensiz, oyulmuş ve kabarıktır.

İlginçtir ki, haşhaşın sapları ve yaprakları biraz beyazımsı bir renk tonuna sahiptir, bu yüzden onlara biraz beyaz boya ekliyoruz.

Siyah kalpler çizin.

Koyu damarları çizin. Açık haşhaşların merkezlerine koyu yeşil renk katabilirsiniz. Bu gelecekteki haşhaş tohumu kutusu.

Açık haşhaşların merkezlerine koyu yeşil renk katabilirsiniz. Bunlar gelecekteki haşhaş tohumu kabukları. Yeşil kutuya koyu bir çırpma teli ekleyin.

Haşhaş, uzayı seven bir bozkır bitkisidir. Bu nedenle arka plan mavi bir gökyüzünü tasvir etmelidir. Bunun için beyaz ve mavi boyalar kullanıyoruz.

Beyaz sepet, altın alt. İçinde bir çiy damlası var ve güneş parlıyor.

Tarlada kız kardeşler duruyor: Sarı gözler, beyaz kirpikler.

Beyaz papatyalar, bir kağıda çerçeve çizdikten sonra mürekkeple yapılabilecek siyah bir arka plan üzerinde daha iyi görünecektir.

Gelecekteki çiçeklerin yerini planlıyoruz.

Kuru bir zemin üzerine kalın beyaz boya kullanarak yaprakları boyayın. Tek vuruş - bir taç yaprağı. Yaprağın kenarından itibaren yön beyaz noktaya doğrudur.

Yeşil kullanarak sapları çiçek başlarına kadar hafifçe boyayın. Çalışmalarımızda sapların "ana şey olmadığını" lütfen unutmayın; çiçek başlarının arkasına saklanabilirler. Dar yapraklar ekleyin.

Papatya çiçekleri kuruduğunda, koyu sarı veya kahverengi noktalı kenarlara sahip sarı merkezleri güvenle ekleyebilirsiniz.

Yapraklara biraz sarı ekleyin ve çiçek yaprakları üzerinde mavi damarlar yapın. Papatyalar hazır!

Kütüklerin yakınındaki tepede çok sayıda ince sap vardır. Her ince sapta kırmızı bir ışık bulunur.

Çilek çiçekleri.

Çilek.

Arka planı önceki çalışmaya benzer şekilde gerçekleştiriyoruz.

Kırmızı renkte dikdörtgen çilekleri rastgele sırayla tasvir ediyoruz.

Yapraksız sapları ekleyin.

Çilekler için özellikle ilgi çekici olan, kenarları nervürlü üç parçalı yapraklarıdır. İlk önce onları hafif bir taslakla özetliyoruz ve merkezi bir damar çiziyoruz. Daha sonra dış kenardan merkezi damara doğru vuruşlar kullanarak yaprakları renkle doldurun ve nervürlü bir kenar oluşturun. Çileklerin küçük yeşil "taçları" olduğunu unutmayın.

Çileklerde taneler meyvenin dış tarafında bulunur, onları sarı noktalarla tasvir ederiz.

Daha sonra yaprakların üzerine sarı damarlar ekliyoruz.

Çilek çalılarının aynı anda çiçek açıp meyve vermesi ilginçtir. Bu nedenle çalışmamızı bir çiçekle süsleyebiliriz: beyaz noktanın etrafında beş yuvarlak beyaz yaprak ve sarı bir merkez tasvir ediyoruz. Çiçeğin üzerindeki mavi damarları unutmayın. Renkli dekoratif çilek çalısı hazır.

çocukları karahindiba, papatya, mimoza, lale, peygamber çiçeği çizim aşamalarıyla tanıştırır.

İndirmek -

Açıklayıcı not.

Sunum sanat derslerinde veya ders dışı etkinliklerde kullanılabilir. Anneler Günü veya 8 Mart için çizimler hazırlarken kaynağı kullanabilirsiniz.

1 slayt – başlık.

Slayt 2 – çocukları çalışmaya motive etmek için P. I. Çaykovski'nin “Çiçeklerin Valsi” müziğinden bir klip.

Slayt 3 – çizeceğimiz çiçeği seçin, resimlere köprüler ayarlandı.

Slayt 4 – O. Vysotskaya'nın “Karahindiba” şiiri.

Slayt 5 – karahindiba çizmenin aşamaları.

Slayt 6 – “Bulutlarla Yolda” karikatürünün bir parçası (bir kirpi ve bir ayı yavrusu, bir tavşan için papatya toplar).

Slayt 7 – papatya çizmenin aşamaları.

Slayt 8 – peygamber çiçeği hakkında bilmece.

Slayt 9 – peygamber çiçeği çizmenin aşamaları.

Slayt 10 – Mimoza hakkında bilmece (cevabını kontrol etmek için ifadeye tıklayın).

Slayt 11 – Mimoza çizmenin aşamaları.

Slayt 12 – lale hakkında bilmece (harflere sırayla tıklayın, kelimeyi toplayın).

Slayt 13 – lale çizmenin aşamaları.

Slayt 14-15 – kullanılan kaynaklar.

Eviniz için kaliteli ve doğal nevresim mi arıyorsunuz? Yekaterinburg'daki http://postel-line.ru/ çevrimiçi mağazasını ziyaret ettiğinizden emin olun. Burada saten ve saten jakardan yapılmış nevresimler bulacaksınız; nitelikleri nedeniyle en popüler olanları hoş renklerde beyaz ve renkli nevresimlerin yanı sıra battaniyeler, yastıklar, kilimler ve yatak örtüleridir. Tüm ürünlerimiz kalite belgelerine sahiptir ve müşterilerimiz bunu takdir etmektedir.

karahindiba

Açıklıkta erkenden güneş damlaları belirdi. Bu sarı bir sundress giymiş bir karahindiba!

Yolun yakınındaki yeşil, kırılgan bir bacağın üzerinde bir top büyüdü. Esinti hışırdadı ve beyaz topu dağıttı.

Hafif hareketler kullanarak bir kağıdı sarıyla kaplayın ve ona yeşil ekleyin.

Yaprağın dibine yeşil renkte bir karahindiba tohumu ekiyoruz, böylece çiçekli kök ve saplara yer kalacak.

Kökler bir anda değil, tek tek ortaya çıkıyor. Dolayısıyla biri en uzun, diğeri çok küçük, üçüncüsü ise orta olacaktır. Tüm gövdelerin bir “tohumdan” kaynaklandığını unutmayın.

Yaprakların seçilen yönünü yeşil renkle tasvir ediyoruz, ardından oyulmuş bir kenar ekliyoruz.

Yeşil renge biraz mavi boya ekleyebilirsiniz.

Sarı rengi kullanarak gövdeye doğru hafif hareketlerle vuruşlar uygulayın. Ne kadar çok vuruş olursa çiçeğimiz o kadar "kabarık" olur.

Sarı boya kurumamışken, hızlıca başka bir sıra yaprağı koyu sarı veya turuncu boyayla boyayın.

Fırçanın hafif hareketlerini kullanarak beyaz tüylü bir top tasvir ediyoruz.

Arka plan beyaz boyanın içinden görünüyor, bu da karahindibayı daha canlı kılıyor. İki sarı-turuncu çiçeğe sepals ekliyoruz.

Birkaç komik uğur böceği ekleyin ve eseri bir çerçeveye yerleştirin.

Çavdar tarlada hızla yükseliyor. Orada çavdarın içinde bir çiçek bulacaksınız. Parlak mavi ve kabarık, ama hoş kokulu olmaması üzücü.

Peygamber Çiçeği yapraklarının karakteristik şekline dikkat edin.

Biraz yeşil ekleyerek beyaz bir arka planla çalışmaya başlıyoruz. Yeşilin tonunun karanlıktan aydınlığa geçişine dikkat edin.

Kurutulmuş bir arka plan üzerinde, gelecekteki çiçeklerin merkezlerini ana hatlarıyla çizerek onları "tarlaya" "dağıyoruz". Orta boy bir fırça kullanarak gelecekteki taç yaprağının üçgenini çiziyoruz ve çiçeğin ortasına doğru hafif vuruşlarla onu karakteristik dişleri gösteren renkle dolduruyoruz.

Yeşil kullanarak hafif hareketler kullanarak, dönüşümlü olarak küçük yaprakları dikmek için vuruşları kullanarak ince, hafif kavisli peygamber çiçeği saplarını ekleyin.

Çiçeğin ortasını ince bir fırça ile lacivert veya siyaha boyuyoruz. Daha sonra yapraklara biraz “güneşli” sarı boya ekleyin.

Sarı boyayla ince bir fırça kullanarak kulakların saplarını boyuyoruz, ardından "daldırma" tekniğini kullanarak sarı boyayı turuncuyla birleştirerek olgun taneleri tasvir ediyoruz. Çiçeklerin merkezlerine kontrast beyaz bir renk ekleyin.

Kulakların “antenleri” ve ince kuru yapraklar kahverengiye boyanmıştır. Zarif yaz buketimiz hazır!

zil

Çanlarım, bozkır çiçeklerim! Neden bana bakıyorsun, koyu maviler? Peki mayıs ayının neşeli gününde, biçilmemiş çimenlerin arasında başınızı sallayarak ne diye bağırıyorsunuz?

Hafif hareketlerle bir kağıdı beyazla kaplayın ve üzerine biraz kırmızı ekleyin. Bu şekilde hassas beyaz ve pembe bir arka plan elde ediyoruz.

Çanın sapları çok ince ve havadar olmasına rağmen içinde çok sayıda çiçek bulunur. İnce bir fırça kullanarak ilk sapı - en uzun olanı - hafifçe yapın. Lütfen ucunun aşağıda olduğunu unutmayın. Yakında üzerinde bir zil görünecek. Daha sonra orta ve kısa saplar yapıyoruz.

Tasarıma sabah sisi hissi vermek için saplara beyaz boya ekleyin.

Çanların birçok rengi vardır; mavi, mor, açık mavi, pembe veya beyaz olabilirler. Hangi zilleri en çok beğendiğinize karar verin ve mavi veya mor boya kullanın. Çan çiçeklerini, bir fırça darbesi bir yaprağı temsil edecek şekilde boyamaya başlıyoruz. Çanlar başlarını kolayca sağa veya sola sallar.

Çiçeklere biraz beyaz boya ekleyin.

Yeşil boya kullanarak dar yaprakları tasvir ediyoruz.

Yapraklara tekrar biraz beyaz boya ekleyin.

Çiçeklerin kalikslerinden görünen sarı organları ekleyin.

Küçük zarif sepalleri çizmeyi bitirdik - ve çan buketimiz hazır!

"Çiçek buketi"

Çiçeklerin anlamı. Hangi çiçekler verilecek?

Bayramlarda birbirlerine çiçek vermek ya da sadece çiçeklerin yardımıyla ilgi belirtileri göstermek - bu gelenekler uzun zamandır hayatımıza girmiştir. Bu kesinlikle duygularımızı çok sevindiren ve heyecanlandıran güzel bir gelenek.

Aşağıdakilere özellikle dikkat edilir: ne tür Çiçek ver kız arkadaşınız, arkadaşınız, anneniz, çalışanınız, büyükanneniz, eşiniz ve ayrıca büyük bir ilgi işareti göstermek istediğiniz sevdiğiniz biri.

Yeterince zor görünüşe, karaktere göre bir çiçek seç ve genel olarak ruh halime göre.

Pembe renk - Gençliği ve tevazuyu simgeleyen kırmızı, tutkuyu ve büyük aşkı taşır.

Mavi çiçekler Renkleri melankoliyi, sadakati çağrıştırır ve bir erkeği askere gönderirken hediye olarak verilir. Rengin kendine has soğuk bir tonu var, bu da hayata savurganlık katıyor.

Sarı Bazı durumlarda bu ihanet ve ayrılık anlamına gelir. Ancak insanlar sarı rengin anlamından uzaklaştı. İstersen sarı aynı zamanda güneşi ve zenginliği de simgeliyor - o zaman çiçeğin anlamına inanmadan kendinizinkini sevdiklerinize cesurca verin.

Çiçek anlamı farklı türler ve farklı karakterler, bunların hepsi aynı zamanda kişinin ruh haline ve tutumuna da bağlıdır.

Çocuklara veriliyor Zarif buketlerde toplanmış, rengarenk tonlardaki küçük ve narin çiçekler.

Yaşlı kadınlara hediye vermekten kaçının karanlık ve çabuk solan çiçekler.

Genç bir kıza hediye vermek alışılmış bir şey değil parlak kırmızı, sulu çiçekler.

Erkeklere verilir belirli bir şekil ve ana hat yoğunluğuna, çizgilere sahip uzun çiçekler. Bir kıza, arkadaşa, anneye, çalışana, büyükanneye, eşe vb. ne tür çiçekler verilir? Sevdiklerinize ruh ve mizaç açısından neyin uygun olduğunu okuyacağınız, yaklaşan tatil hakkında keyifli anlara ve neşeli ünlemlere neden olan bireysel çiçeklerin anlamı size yardımcı olacaktır. Ayrıca hayat çiçeklerini sebepsiz yere, aynen böyle - onları çok sevdiğinizi söyleyerek sunmayı da unutmayın.

kırmızı renk hayatın rengiyle ilişkilendirilen, Aşk, (buradan gül- aşkın sembolü, karanfil- çarkıfelek çiçeği) ve kan renginin sembolü kızgınlık ve intikam (savaşın ve devrimin rengi).

Beyaz renk - sembol saflık ve masumiyet ( zambak);

Siyah- üzüntünün sembolü, yas ;

Sarı- refah, zenginlik (krizantem, gül);

Yeşil- umudun sembolü;

Mavi renk- sembol tanrılar ;

Mavi- sadakatin sembolü (unutma beni, menekşeler).